Rapport: Bara 12% av 2017: s 43 miljarder dollar i musikbranschen gick till artister

Video: Rapport: Bara 12% av 2017: s 43 miljarder dollar i musikbranschen gick till artister

Video: Rapport: Bara 12% av 2017: s 43 miljarder dollar i musikbranschen gick till artister
Video: 😍 ENFIN LA BONNE NOUVELLE VIENT DE TOMBER POUR CÉLINE DION C'EST MAGNIFIQUE ELLE VA POUVOIR LE FAIRE - YouTube 2024, April
Rapport: Bara 12% av 2017: s 43 miljarder dollar i musikbranschen gick till artister
Rapport: Bara 12% av 2017: s 43 miljarder dollar i musikbranschen gick till artister
Anonim

Det är en vanlig och välkänd stereotyp som i inspelningsbranschen, artisterna som faktiskt är ansvariga för att få musik att få axeln medan musikledare raker in i de flesta av degen. Den här dynamiken har bara blivit mer uttalad i samband med online-streaming, och en nyligen citigrouprapport lägger den i överraskande skarp lättnad. Trots en ny topp i intäkter på cirka 43 miljarder dollar år 2017 gick endast cirka 12 procent av det till artister. Och de flesta av de intäkterna som rapporten anger, kommer från turnering, snarare än att ha genererats från direktuppspelning eller rekordförsäljning.

Bjorn Niclas är medgrundare av en cryptocurrency-baserad streamingtjänst som heter Choon. Han var inbjuden att kommentera rapportens resultat och sammanfattar förhållandet mellan inspelningsartister och de intäkter som deras arbete genererar så här:

" För närvarande är konstnärer i slutet av raden … De får den minsta delen av cirkeln, även om de är de som skapar innehållet. I någon annan bransch ser du vanligtvis mycket bättre avkastning och marginaler."

Nästan hälften av de 43 miljarder dollar i intäkter kommer från "konsumentutlägg", en branschbeteckning för konsertbiljettförsäljning, försäljning på cd-skivor och register samt streamingintäkter. Konsumentutlåningen gick över 201 miljarder dollar över 20 miljarder kronor år 2017, men av detta fick rekordetiketter och förlag nästan 10 miljarder dollar, medan endast 5,1 miljarder dollar gick till artisterna själva (och det mesta av det kommer återigen från konsertintäkter).

Frank Micelotta / Parkwood Entertainment via Getty Images
Frank Micelotta / Parkwood Entertainment via Getty Images

Trots att 12 procent verkar som en låg siffra, är den faktiskt högre än den var tillbaka i den förströmmande stenåldern 2000, då den jämförbara konstnärens andel var närmare 7 procent. Den ökningen beror på att konstnärer inser att konserter och turnéer är det bästa sättet att göra betydande pengar, även för en massivt populär inspelningsartist.

Rapporten kräver också "organiska former av vertikal integration" i musikbranschen, vilket skulle innebära stora strömmande plattformar som Apple Music och Spotify i huvudsak "organiskt morph in music labels." När det händer skulle konstnärer vara i stånd att säkra bättre ekonomiska arrangemang för sitt arbete genom att släppa det direkt på dessa plattformar, i stället för att gå igenom en traditionell skivmärke i första hand.

Rekommenderad: