Du skulle aldrig gissa att den här helt slumpmässiga 80-talet-hit-wonderen tjänade $ 100 miljoner på sin senaste turné

2024 Författare: Ethan Spencer | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 09:02

År 2002 sammanställde VH1 en slutgiltig lista över de 100 största Engångshit av all tid. Tekniskt sett var deras kriterier för en en-hit-wonder någon musikare eller band som bara lyckades ha en topp 20 hitlåten i Amerika. Vissa skulle argumentera för att det inte är rättvist att utesluta internationell framgång, men även med den lite förspända begränsningen är de 10 mest underbara underverk inte alltför förvånande. I topp 10 har du Baha Men med "Who Let the Dogs Out" på # 6, Gerardo med "Rico Suave" på # 9 och, naturligtvis, Los Del Rio's "Macarena" som kommer in på # 1. Egentligen vill jag att du ska titta på den fullständiga listan över de 10 bästa slutsatserna hela tiden:

1. #1: Los del Río - "Macarena" (1996)
2. #2: Soft Cell - "Tainted Love" (1982)
3. #3: Dexys Midnight Runners - "Come On Eileen" (1983)
4. #4: Rätt sagt Fred - "Jag är för sexig" (1992)
5. #5: Toni Basil - "Mickey" (1982)
6. #6: Baha Men - "Vem släpper hundarna ut?" (2000)
7. #7: Vanilj Ice - "Ice Ice Baby" (1990)
8. #8: a-ha - "Ta på mig" (1985)
9. #9: Gerardo - "Rico Suave" (1990)
10. #10: Nena - "99 Luftballons" (1984)

Om du är en Spotify-användare sammanställde jag en spellista från topp 10. För att lyssna klistra in följande text i Spotify-sökrutan: spotify: user: bluetahoe99: spellista: 6Q9ykcjmBAxw6mppxImsRe

Visst, kanske en del av dessa kunde flyttas något, men även människor utanför USA skulle behöva vara överens om att det här är en ganska bra sammanställning av de största enastående underverken hela tiden. Jag tror också inte att det är orimligt att anta att karriärvägen för en en-hit-wonder ser ut som en upp och ner hockeypinne … bara med en mycket skarpare nackdel. Den överväldigande majoriteten av en-undre underverk har ett mycket kort skenande ögonblick överst och försvinner sedan i dunkelhet. Konstnärer som var på toppen av diagrammen och sålde ut arenor, kunde lätt vara tillbaka till att bläddra i hamburgare inom ett år. Per definition är den här hårda verkligheten förmodligen dubbelt så sann för en av de allra bästa 10 ettappsunderverkningarna.

Låt oss ta en närmare titt på topp 10. Hur skulle du känna om jag sa till dig att en av ovanstående band / sångare faktiskt sålt 70-80 miljoner album under sin karriär? De har faktiskt sålt fler poster än Depeche Mode, Motley Crue, Green Day och även Bob Marley. Och de säljade inte bara dessa poster under sin korta tid på diagrammen, men under de senaste decennierna av konsekvent kommersiell framgång. Som om det inte är tillräckligt imponerande, sträckte sig detta bands senaste turné, som ägde rum 25 år efter deras "one hit", spannat över fyra kontinenter med 73 mest utsatta utställningar på 25 000 - 50 000 personer. Resan genererade 100 miljoner dollar värd av intäkter. Några gissningar om vilken artist från listan ovan drog bort det här? Är det Baha-männen? Nej. Rider Rico Suave fortfarande någonstans? Förhoppningsvis inte. Ta ut dina pennor och skissa bok, för att du ska vara seriös a ha ögonblick.

A-ha, som faktiskt stiliseras med ett mindre fall a-ha, bildades i Oslo, Norge år 1982. Till skillnad från de flesta band som har årtiondena karriärer har a-huvudlinjen uppgått i stort sett intakt för mer än 30 år. Stiftelsen är Morten Harket på sång, Magne Furuholmen på tangentbord och Pål Waaktaar på gitarr. För sitt bandnamn började de ursprungligen hitta ett ord som skulle vara lätt uttalbart både på norska och engelska. När det visade sig omöjligt, såg sångaren Morten Harket en sång i gitarristen Pål Waaktaars låtbok som titeln titeln "a-ha". År senare skulle Morten förklara att "det var en hemsk sång men ett stort namn". Och namnet fastnat. Trioen spenderade de närmaste sex månaderna i London, skrev låtar, arbetade på demoband och försökte få en rekorduppgörelse utan framgång. De återvände så småningom till Oslo.

En av låtarna som uppträdde på en mycket tidig demoband hade titeln "Lesson One". Lektion One, som så småningom skulle bli "Ta på mig" och grundades i stor utsträckning på ett spår som heter "The Juicy Fruit Song" som Furuholmen och Waaktaar hade komponerat i ett tidigare band.

Med den nyligen polerade "ta på mig", återvände de tre männen till London och efter några månader av wheeling och hantering, landade de äntligen ett kontrakt med Warner Brothers Records. Warner Bros matchade bandet med en producent som var starkt influerad av den nya elektroniska musiken som kom till liv i början av 1980-talet London. Tillsammans med denna producent, a-ha rusade för att släppa en version av "Ta på mig" som remixed som mer av ett techno spår. Singeln floppade illa. Lyckligtvis för a-ha, de befogenheter som finns hos Warner Brothers trodde fortfarande på dem. Warner Bros bjöd in a-ha tillbaka i studion för att spela in sin sång hur de ville ha det. Ännu viktigare, Warner Brothers gick också med på att investera en stor summa pengar i vad som då var en revolutionerande musikvideo.

Musikvideoen för "Take on Me" var skälet vid tiden. Videon tävlade magiskt live action footage med skiss animering. I videon vänder en söt tjej genom en skissbok på en middag när plötsligt en animerad hand kommer ut ur boken och drar henne en värld som är halvskissad / halv verklighet.Det var chockerande vid tiden, och ärligt, fortfarande ganska imponerande till denna dag. På Rolling Stones lista över 100 bästa musikvideor från hela tiden, "Ta på mig" färdig fjärde, direkt bakom Nirvana "Smells Like Teen Spirit", Peter Gabriels "Sledgehammer" och Michael Jackson "Thriller" (i den här ordningen). Det gjorde inte ont själva låten är INCREDIBLY catchy även 30 år senare:

Musikvideon med den nyinspelade låten släpptes uteslutande till tv-stationer och nattklubbar en månad innan singeln var tillgänglig i butikerna eller till och med på radion. Detta var också en revolutionerande PR-taktik. Ingen musikalhistoria hade någonsin hoppat över radio och gått direkt till TV. Tack vare nästan oavbruten exponering på MTV, inom en månad efter att låten släpptes den 16 september 1985, var den # 1 på Billboard Hot 100. Den var kvar i topp 10 under de närmaste 23 veckorna. "Ta på mig" så småningom slog # 1 i 36 olika länder och skulle fortsätta sälja mer än 9 miljoner exemplar, tillräckligt för att vara en av de största säljarna singlarna hela tiden. Bandets debutalbum "Hunting High and Low" sålde så småningom mer än miljoner exemplar över hela världen.

Som du nu vet, "Take on Me" skulle vara bandet enda topp 20 hitlåten i Amerika. Det är därför som många människor skulle överväga a-ha en hit-undrar. Deras andra och tredje album fungerade inte bra i USA, men toppade på # 74 och # 148 på respektive Billboard-diagrammen. Internationellt var bandet dock extremt populärt. Deras nästa två album var smash hits runt om i världen med platina försäljning diagram i Storbritannien, Tyskland, Frankrike, Brasilien och Nederländerna. Totalt har bandet sålt uppskattat 80 miljoner album över hela världen hittills. Som vi nämnde tidigare är detta mer än Depeche Mode, Motley Crue, Green Day och även Bob Marley.

År 2009 meddelade a-ha att deras nionde studioalbum och den medföljande "Ending on a High Note" -turen skulle markera slutet på bandets 30-åriga karriär. Biljetter runt om i världen för de schemalagda datumen sålda på några minuter. Dussintals fler visar tillkom. I flera städer var det nödvändigt att byta mindre platser för dem med mycket högre kapacitet. I Brasiliens huvudstad, Brasilia, skulle konserten flyttas från en konsertsal till en fotbollsstadion med trippel kapacitet. Totalt spelade bandet 73 utställningar på fyra kontinenter mellan 4 mars 2010 och 4 december 2010. Mellan varor, biljetter och albumförsäljning genererade a-ha farvältturné 100 miljoner dollar i intäkter. Tillräckligt för att göra dem till ett av världens högsta grossingband för 2010. Idag är varje bandmedlems personliga värdemission norr om $ 50 miljoner. Inte illa för ett par av ett slag-undrar vilka de flesta amerikaner förmodligen inte har hört från 1985 !!!